Fenomen razmerij v likovnem izrazu in strukturiranost slikovne površine

diplomsko delo

Povzetek

Osrednja tema diplomskega dela je raziskava prostorskih razmerij, ki so bila skozi zgodovino prisotna na različnih področjih umetniškega delovanja in so bila predmet mnogih raziskav ter poskusov generalizacije. Pregled preučevanj in uporabe proporcionalnih teorij skozi zgodovinska obdobja je pokazal, da je razumevanje in uporaba razmerij v tesni povezavi z določenim časovnim obdobjem. Izpostavljen je bil zlati rez kot univerzalno razmerje v naravi in umetnosti. Obravnavan je bil vpliv razmerij na kompozicijo, vsebino umetniškega dela in vizualno zaznavanje. S tega stališča je bila pozornost usmerjena na gestalt psihologijo. Izpostavljena umetniška zvrst je slikarstvo, pri čemer je poudarek predvsem na samem formatu in strukturni razdelitvi notranje slikovne površine. Obravnavani so različni načini členitve formata, ki lahko služijo kot smernice pri komponiranju. Bodisi zavestno določena ali izbrana po občutku, so v likovnem izrazu razmerja vedno intencionalna in niso slučajna, kar se je utemeljilo tudi skozi praktični del. Zmeraj je v ospredju celota, ki je rezultat ustvarjalnega izraza, subjektivnosti in sposobnosti usklajevanja vseh sestavnih delov umetniškega dela, od prostorskih odnosov med likovnimi elementi, delujočih napetosti, kompozicijskih zakonitosti do vsebine oz. sporočila, ki ga želi likovno delo posredovati.

Ključne besede

diplomska dela;likovna pedagogika;razmerja;proporci;zlati rez;

Podatki

Jezik:	Slovenski jezik
Leto izida:	2012
Izvor:	Maribor
Tipologija:	2.11 - Diplomsko delo
Organizacija:	UM PEF - Pedagoška fakulteta
Založnik:	[I. Pečnik]
UDK:	7.01(043.2)
COBISS:	19390216
Št. ogledov:	2488
Št. prenosov:	179
Ocena:	0 (0 glasov)
Metapodatki:

Ostali podatki

Sekundarni jezik:	Angleški jezik
Sekundarni naslov:	THE PHENOMENON OF PROPORTIONS IN ARTISTIC EXPRESSION AND STRUCTURE OF THE PAINTING SURFACE
Sekundarni povzetek:	The purpose of this thesis was to research the spatial proportions that have been present in all fields of art throughout history. These proportions have often been subject to research and attempts of generalisation. The study of researches and uses of proportional theories through historic periods has shown that the understanding and the use of proportions are closely connected to the certain historic period. The golden section has always been exposed as a universal proportion in nature and art. The influence of proportions on a composition, on the contents of the work of art as well as on the visual perception, was also examined. From this point of view special attention was also paid to gestalt psychology. The exposed form of art was painting, the highlights were on its format and the structure of the painted surface. Different ways of format structuring that can serve as guidelines for composing were discussed. Proportions, whether consciously or intuitively chosen, are always intentional in an artistic expression and are not accidental, which was proven through the practical part as well. The integrity of a painting is always in the foreground. It is a result of the artistic expression, subjectivity and the ability to harmonize all the consisting parts of a work of art, including spatial relationships between elements of fine arts, tensions and rules of composition, regarding the contents and the message of a work of art.
Sekundarne ključne besede:	ratio;proportion;golden section;anthropometric system;format;internal format structure;gestalt;
URN:	URN:SI:UM:
Vrsta dela (COBISS):	Diplomsko delo
Komentar na gradivo:	Univ. v Mariboru, Pedagoška fak., Oddelek za likovno umetnost
Strani:	[9], 119 f.
Ključne besede (UDK):	the arts;recreation;entertainment;sport;umetnost;razvedrilo;zabava;šport;theory and philosophy of art;principles of design;proportion;optical effect;teorija in filozofija umetnosti;principi oblikovanja;proporcev;optičnega učinka;
ID:	992787